Ferrara, Palazzo Tassoni, 10 – 28 Maggio 2010

L'esposizione, una collettiva formata dai ragazzi che hanno preso parte al progetto trans-urban 2010, è stata pensata e voluta in primo luogo per poter dare visibilità all'ottimo lavoro fotografico prodotto durante le due settimane di viaggio in India e, soprattutto, per l'esigenza di raccontare attraverso le fotografie ciò che a tutti noi è rimasto nel cuore di questo lontano paese che abbiamo, anche se per poco, potuto toccare e respirare.

Attraverso i ritratti delle persone, i colorati panorami metropolitani e naturalistici, attraverso le immagini di templi e dei piccoli altari che ovunque creano luoghi di culto e di introspezione, attraverso le fotografie dell'architettura indiana – oggetto di studio nei workshop quotidiani – e dei tanti piccoli spot sui diversi usi e i colorati costumi del popolo indiano, abbiamo creato un percorso libero, una sorta di immersione casuale nel caotico intreccio della vita indiana, provando a rendere sinesteticamente i colori e gli inebrianti odori che in ogni dove e in ogni momento rapiscono i sensi, i sapori delle sue strabilianti spezie e il frastuono continuo della vita. Ma soprattutto abbiamo cercato di trasmettere attraverso ogni immagine la delicata e profonda purezza di ogni singola persona che abbiamo incontrato, che ci raccontava, attraverso i suoi gesti e i suoi occhi, la gioia evidente di essere povero o meno povero, giovane o vecchio, di abitare in una casa o una baracca o in strada – intere famiglie vivono sui marciapiedi delle città – o semplicemente di stare con gli altri, di essere esseri umani fra altri esseri umani. Ci è parso che solo questo contasse. La gioia di aver capito che l'uomo è quello che è, più di quello che ha.

La selezione delle fotografie, che ho curato personalmente, tiene conto di due aspetti: l'uno è appunto la creazione di uno spazio eterogeneo e ricco di sfaccettature, un piccolo Panottico su quello che è stato il nostro viaggio, mentre l'altro aspetto di assoluta rilevanza è la presentazione dell'architettura Indiana.
L'allestimento della mostra poi, raccoglie e ingloba l'idea di fondo giocando sulla naturalità dell'India utilizzando fili di lana colorati a formare una stretta maglia di colori che pervade l'intera stanza espositiva, inserendo lo spettatore all'interno di una realtà caotica e colorata ma allo stesso tempo rilassante e di ampio respiro.


Mattia Candiotti,

Ferrara, Palazzo Tassoni, 10 – 28 Maggio 2010

This group exhibition of young artists who participated in the trans-urban 2010 project was planned in order to provide more visibility to the excellent photographic work which was created during their two-week-long journey to India. More than anything, there was the need to narrate through the medium of photography those things which touched our hearts and remained in our memories from this distant country, which we had the opportunity to feel and breathe for a short while.

We have therefore created a free path by following a random immersion in the chaotic woven texture of daily life in India, through portrayals of the people and pictures of the vibrant metropolitan and natural panoramic views, through images of temples and small altars that everywhere serve to create places of worship and introspection, through photographs of Indian architecture – an object of study of the daily workshops – and through many small points of examination of the different habits and colourful costumes of the Indian people. Thus, we tried to render in a synaesthetic way the colours and the exhilarating odours which delight the senses everywhere and at every moment, the tastes of the astonishing spices and the constant noise of life. But above all we tried to transmit with every image the delicate and profound purity of every single person whom we encountered, each individual who narrated to us through their gestures and eyes their evident joy of life. Whether more or less poor, young or old, living in a house or in a hut or in the streets – as entire families live on the cities’ pavement– or simply by staying with others, by being human among other humans. We had the sensation that only this matters. A sense of happiness of having understood and accepted that mankind is about what we are rather than what we have.

The selection of the photographs, which I personally chose as curator, takes into account two aspects of the project: the first being precisely the creation of a heterogeneous and multifaceted space, a little Panopticon of our journey, and the other aspect of absolute relevance being the visual presentation of Indian architecture.
L'allestimento della mostra poi, raccoglie e ingloba l'idea di fondo giocando sulla naturalità dell'India utilizzando fili di lana colorati a formare una stretta maglia di colori che pervade l'intera stanza espositiva, inserendo lo spettatore all'interno di una realtà caotica e colorata ma allo stesso tempo rilassante e di ampio respiro.


Mattia Candiotti,